“古人按照春夏秋冬自然规律生活，《红楼梦》有着非常清晰的季节性，天气、景物、故事情节有机融合。”原创大戏《红楼梦》9月2日将在上海话剧艺术中心首演，上部“风月繁华”和下部“食尽鸟归”跨越四季。
上海话剧艺术中心?戏剧空间站近日邀请中央美术学院人文学院教授董梅解读《红楼梦》人文精神以及生活美学的当下性，“生活富裕后，大家越来越喜欢美好、精致的东西，爱物之人越来越多。”
“《红楼梦》作为典型样本给今人的课题是：物质生活与心灵生活合一，既是欣欣向荣的生命态度，也是落实到每一天的生活修养。”董梅以大观园入秋后袭人给史湘云送礼举例，“刚从大观园池塘捞出来的红菱时鲜、漂亮，袭人用缠丝白玛瑙盘子装红菱，放进景泰蓝餐盒，又拿一个盘子放桂花糖新蒸栗粉膏。栗子、桂花都是深秋才有的，这是大观园审美生活日常情景，一个大丫鬟要把礼送得体面、有时节性、带有自然气息。”
“袭人送礼”构成秋季审美小品，“李纨插梅”则体现《红楼梦》冬季审美。宝玉向妙玉讨来红梅，李纨率领丫鬟用美人耸肩瓶插梅，红梅2尺多高，一枝旁枝斜出五六尺，色如丹砂，香比兰花，形、色、味俱全，“李纨的父亲是国子监祭酒，她受过非常好的家庭教育，做事训练有素，插梅花情景正包含一个人的能力和处境。”
贾母审美体现在带领刘姥姥参观大观园，发现宝钗住的蘅芜苑清冷，因此送去石头盆景、纱桌屏和墨烟冻石鼎，并说，“这三样摆在这案上就够了。”董梅分析，“小型屏风放在桌子上，与其说有功能，不如说就是为了满足审美，虚实相间，会有光影透过来。石头盆景在咫尺方寸之间能够见天地山水之意，这是中国人的文房审美，斗室中一个小件微缩万物。墨烟冻石鼎，是墨烟色透明感石头。三个摆件放在一起，有虚和实、致密和透光之间的对比，宝钗闺房不再空洞清冷，不突破原有的黑白灰色调，但是有质感、有层次、有了丰富的审美构成。”
探春闺房有另一番情形，三间屋子不隔断，一张花梨大理石大案上设大鼎，紫檀架上放着大观窑的大盘，盘内盛着数十个娇黄玲珑大佛手。董梅认为，探春所有的器物都离不开“大”字。大案、大鼎、大盘、大佛手，陈设讲气势，桌上有满满的历代名人法帖，墙上挂着颜真卿手书，“审美大气雄健。”董梅笑言，“李煜不喜欢颜真卿的字，说他的字如叉手并脚田舍汉，因为李煜口味偏精致。然而探春喜欢这样的字。陈设饱含一个人的趣味、审美。探春闺房色彩明亮透彻，和她的精神气质相合。”
曹雪芹巧妙地以贾氏家族的标本，为那个时代的精神生活和物质生活作了一个横剖面。“荣宁二府和大观园，呈现给观众明清时代精致的生活格调和审美趣味。”董梅表示，“审美不仅是外在的悦目之美，还有更深的层次。生活空间和我之间有没有不可分割的相连，种植植物、选择的器物和我有没有精神连接点，审美之中有趣味、有人格、有价值观。”
话剧《红楼梦》是一出古典题材的诗化悲剧，也是一出符合当代审美和解读的舞台作品。真与假、兴与衰、梦境与现实交织，话剧将以独特视角呈现《红楼梦》中经典的人和事，营造出一个诗化且又真实的世界。
栏目主编：施晨露
本文作者：诸葛漪
文字编辑：张熠
图片编辑：项建英
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