我想,那便是从看山是山,看水是水,到看山不是山,看水不是水,最后回到看山是山,看水是水的升华。去掉了所有刻意的部分,拈来的都是岁月沉淀后的沉思。生命中所有的东西,都有它的诗性,但真正的诗意,都在你的心里。
《红楼梦》中看过几次,芦雪庵联句那回,每每都是匆匆而过,只沉迷在那块鹿肉的香气里、龙翠庵的红梅中、姑娘们的欢笑与嬉闹里。偏今日,或是机缘到了,重读此回,一瞬间就被那些诗句迷住了,怎样的才情啊,能写出这样让人动容的长诗,每一句都值得细细把玩,兴起处,心潮澎湃、险丢了手中的书页,恨不得和湘云抢着联下一句;动情处、心意缱绻,又似贾宝玉般,沉溺在这些女子的才情里,欣赏都来不及,何谈嫉妒?
当一个人能退出自我,旁观、欣赏他人时,就已经超越了世俗的羁绊,他或许不会作诗,但他的生命中一定不缺乏诗意,懂得欣赏美的人,才能得到美的馈赠。
放下书卷,我跟着跌宕起伏、翻山越岭的心,久久不能平静,好像那份热闹我也参与了。或许我是烤鹿肉的那团炭火,或许我是黛玉端给宝玉的那杯热酒,或许我是那场雪,一夜北风只是为了让我成为他们绣口里吐出的锦绣文章。
生命中的所有触动,其实都来源于被激发的生命热情,就像姑娘们联诗时,那种青春的激昂、炽烈在这样一种形式中被彻底释放,尤到后来,黛玉、湘云、宝琴那种迫不及待、争先恐后、情不自禁,愈发把生命中的诗意纵情了,才惹得我这样的看客也跟着沦陷,直到“无风仍脉脉,不雨亦潇潇”二句,用最美好的意蕴、似有情若无情的状态,在一片恣意的笑声中,结束了三人的“抢命”作诗,而不太会作诗的李纨、李绮用平顺的句子,收了尾。
生命发光的模样,美得惊人。
诗歌的本质是一个人灵魂的表白,李白的豪放、杜甫的沉郁、王维的禅意,皆是如此。那些平仄、韵脚、对仗再工整也只是精雕细琢的字句,美好但不深刻。诗歌到最后,一切意象都要融于自己,一切言语都是在诉说自己。就像,好的演员,你在他身上看不出表演的痕迹,你觉得他就是那个角色本身。
赏完芦雪庵的雪景,脑海里一直回荡着白居易的“绿蚁新醅酒,红泥小火炉。晚来天欲雪,能饮一杯无”。好平实的语言,好清晰的意象,绿蚁酒、红泥火,好鲜明的颜色,抬头望向窗外,天色阴沉、大雪欲来,能一起喝杯暖酒吗?好自然的举动。如此简单的四句话,却说出了世人的心思,那是一种情感的共鸣,清水芙蓉,毫无雕琢。
我想,那便是从看山是山,看水是水,到看山不是山,看水不是水,最后回到看山是山,看水是水的升华。去掉了所有刻意的部分,拈来的都是岁月沉淀后的沉思。生命中所有的东西,都有它的诗性,但真正的诗意,都在你的心里。
文字:汐止水、惜梦